L’artiste met en lumière Joe Kubert

avec la Journée des anciens combattants étant arrivé, il est approprié que nous saluons un artiste dont beaucoup d’art inspiré ont été produits pour des bandes dessinées de guerre. Avec une occupation qui a commencé à l’âge d’or, Joe Kubert (1926-2012) était un talent incroyable. Influencer les artistes du calibre de Steve Bissette, Neal Adams et, ses deux fils, Adam et Andy, Kubert avait un style original confiant qui exprimait des scènes d’action aussi avec succès qu’il a communiqué des émotions.

En tant qu’artiste, le style de Kubert s’est développé à la fin des années 30 et 40 et au début des années 1950, il était entré dans son propre style dynamique et original avec un génie spécial pour souligner les expressions faciales. À partir des années 1950, le travail de Kubert est presque instantanément reconnaissable. Son illustration fonctionne pour G.I. Combat et surtout sa représentation du Sgt Grizzled. Rock of Easy Company, d’abord dans notre armée en guerre et plus tard dans le Sgt. Rock Comic, sont – avec sa résurrection des années 1970 de Tarzan – peut-être que Kubert’s Beaucoup de contributions célèbres aux genres non-héros.

En ce qui concerne les super-héros, son travail sur Hawkman au début des années 1960 est un point culminant.

Tout au long de décennies, cependant, Kubert a infatigablement contribué un travail non seulement à la guerre et à la bande dessinée super-héros, mais aussi à une aventure d’action, à l’horreur, à Archie Comics. En fait, presque n’importe quel genre que vous pouvez nommer a probablement été dessiné par Kubert à un moment donné. Le monde a perdu un grand talent avec son décès en 2012.

Dans cet article, je veux jeter un œil à un célèbre art Kubert mettant en évidence ses contributions remarquables au fil des ans et en choisissant ce que je considère comme une partie de beaucoup de bandes dessinées importantes. Beaucoup de ces livres sont également éminemment à collectionner et très appréciés par les fans de bandes dessinées.

G.I. Combat # 68 (1959) – Présentation du Sgt. prototype de roche

Le proto-type pour le Sgt. Rock, connu simplement sous le nom de «The Rock», apparaît d’abord dans cette bande dessinée. Kubert avait produit non seulement une grande partie de l’art intérieur, mais beaucoup de couvertures pour G.I. Combat, et il a vraiment commencé à mettre son tampon après le numéro 130 lorsqu’il est devenu le rédacteur en chef du livre d’anthologie de War Time de DC. Outre l’introduction du réservoir hanté (dans le numéro 87), le livre est surtout connu pour son prototype du Sgt. Rock introduit dans # 68. À un moment donné, cela a été considéré comme la première apparition réelle du Sgt. Rock, mais même si son prototype, ce livre est précieux. Avec seulement 72 exemplaires sur le recensement du CGC, la note la plus connue de l’existence est un 9,2 et qui a une valeur de 2 500,00 $

Notre armée à la guerre # 83 (juin 1959) – Première Sgt. Rock

Rapidement après le personnage de «The Rock», Kubert a dessiné le premier Sgt réel. Rock Comic. J’associerai toujours le travail de Kubert avec le Sgt. Rock, que j’ai lu pour la première fois au début des années 1980. Au fur et à mesure que les histoires de guerre se déroulent, de plus, beaucoup de bandes dessinées militaires sont formules et facilement oubliables. Tout sauf ce qui précède pourrait être dit du Sgt. Rock Comics. Avec le Sgt. Rock, créé par Kubert et Robert Kanigher, la catastrophe morale de la guerre a été représentée d’une manière austère et audacieuse. Ce personnage était si populaire qu’il était continuellement imprimé de 1959 à la fin des années 1980 et a ensuite été relancé à nouveau dans les spéciaux et autres bandes dessinées. Sgt. Rock est une icône de War Comics et sera toujours associée à l’art de Kubert. Ce personnage et ces bandes dessinées sont des chefs-d’œuvre sous-évalués du genre des bandes dessinées de guerre. Avec seulement 151 exemplaires sur le recensement CGC, la copie la plus élevée est un 9,0 avec un FMV à couper le souffle de 60 000 $.

Brave and the Bold # 36 (juin 1961) – Troisième apparition de Silver Age Hawkman; Première apparition de voleur d’ombre

J’ai écrit sur Hawkman dans mon dernier article, Kubert a collaboré avec Gardner Fox pour relancer Hawkman à l’âge d’argent et ses crayons ont vraiment frappé leur foulée avec le numéro 36 de Brave et The Bold. Cette bande dessinée présente The ShadowHief, un méchant de Hawkman préféré des fans. Vous ne pouvez pas vous tromper avec cette bande dessinée. Actuellement, une copie de 7,0 vous coûtera 180,00 $. La copie de note la plus élevée est de 9,4, mais cela a un FMV de 4 000,00 $.

Star Spangled War Stories # 138 (avril 1968) – Les histoires d’as ennemies commencent

Premier dans notre armée en guerre # 151 L’as ennemi était une nouvelle tentative de Kubert de décrire les histoires de guerre du point de vue de l’ennemi. Un Ace de chasseur allemand a modelé après le baron rouge, sa interprétation de l’ennemi as a été attirée par la perfection par Kubert dans les histoires de guerre étoilées ultérieures, à commencer par le numéro 138. Un 9,2 de cette bande dessinée s’est vendu 262,90 $ lors de la vente aux enchères Heritage le 21/02/2016.

Tarzan # 207 (1972) – Tarzan Relaunch

Lorsque DC a décidé de relancer Tarzan d’Edgar Rice Burroughs dans les années 1970 et de poursuivre les histoires d’où ils se sont arrêtés sous Gold Crucial Comics, Kubert a reçu la tâche et le reste est de l’histoire. Kubert semblait né pour donner vie au Seigneur des singes et sa course sur Tarzan représente peut-être la plus grande représentation artistique du personnage dans l’entreprise. Un 9,8 de cette bande dessinée s’est vendu 286,00 $ le 11 novembre 2018. C’est cette couverture de Kubert que je vous dis!

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